VELKOMMEN TIL
MIN MÆGTIGE MOR
“Man er aldrig lykkeligere end ens mindst lykkelige barn …”
Rikke Wölck er uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole 1977 men arbejder også som dramatiker.
Sammen med instruktør Madeleine Røn Juul og producent Lisbeth Sjölin grundlagde hun i 2013 High Noon Teaterproduktion, hvor hun har skrevet manuskript til og medvirket i samtlige forestillinger: Jeg hedder Bente, Tilgiv mig, Dansen med Far, Maddiker og nu Min mægtige mor i rollen som mormor.
Rikke Wölck modtog i 2014 Lauritzen Fondens Wauw-pris for stykket Jeg hedder Bente. I 2022 modtog hun endvidere Årets Reumert som bedste dramatiker for Maddiker, der blev opført på Folketeatret.
“Jeg har altid skrevet og så længe, jeg kan huske været interesseret i sproget. At formulere det smukke. Poesien. Men også det grusomme. Jeg har nok brugt det at skrive som en ventil, for alt det kaos der var, og måske stadig er i mig. Når jeg skriver, har jeg et psykologisk blik ind i alle figurerne. Jeg kender dem og deres reaktionsmønstre ud og ind. Jeg medvirker jo også selv i High Noons produktioner, og det at være inde i figurerne på forhånd er lidt specielt. De får jo et helt nyt liv, når vi starter læseprøve. Derfra bliver de formet af dels instruktøren og af de skuespillere, der skal forløse dem. Så den tolkning og de valg, der opstår, er altid spændende for mig.
Det gode er, og det gælder al kunst, at de, der skal arbejde med den, tolker det ud fra dem selv. Ligesom publikum i sidste ende vil have deres helt egen og unikke oplevelse. Med Min mægtige mor vil jeg være glad, hvis publikum kan genkende sig selv i nogle af problematikkerne. At de vil blive inspireret til at reflektere over, hvordan vi mennesker kan omgås hinanden med gensidig forståelse og respekt. Gøre os umage overfor hinanden. Turde tage ansvar for vores egne fejl og lære af dem. Og så for Guds skyld huske at være overbærende overfor hinanden og os selv”
I sine stykker tager Rikke Wölck livtag med menneskets grundlæggende vilkår og relationer. Maddiker skildrede alderdommen set gennem tre kvinder og tre aldre. Jeg hedder Bente handlede om et tæt og stærkt venskab mellem fire kvinder, som trodser alt, da Bente rammes af alzheimers. Tilgiv mig centrerede sig om tilgivelsens anatomi og Dansen med far gav et portræt af tre døtres forhold til deres fædre på godt og ondt. I den aktuelle Min mægtige mor stiller Rikke Wölck skarpt på moderskabet i alle dets facetter.
“Menneskers besynderlige adfærd og til tider vanvittige reaktionsmønstre interesserer mig grundlæggende. Den kompleksitet, der findes i os alle, som viser sig i smålighed, angst, jalousi og mindreværdskomplekser. Men jo også godhed og generøsitet. Hvor og hvad stammer de fra i vores liv? Det kan synes så enkelt at være menneske, men hold kæft hvor er det svært af og til. Når man så ovenikøbet gerne vil være et ordentligt menneske … Pyha.
Min mægtige mor handler for mig om, hvor svært det kan være at nå hinanden på tværs af generationer, også selv om kærligheden er der. Kommunikation er så væsentlig for forståelsen mennesker imellem men ofte også vanskelig. Nok fordi vi ikke lytter nok og i stedet har travlt med at udtrykke os selv. Min Mægtige Mor handler i høj grad om en mors afmægtighed, da hendes datter nægter at se hende på grund af en voldsom krise, som hun, datteren, befinder sig i. Her bliver moderens grundlæggende behov for kommunikation udfordret. Det hun ønsker for sin datter kolliderer med datterens egentlige situation.
Jeg kender det jo så godt fra mig selv. Det er afgørende, at mine børn har det godt. Ellers er jeg ikke selv lykkelig og sikke et pres at lægge på sine børn. Det er jo udelukkende mit problem og ikke deres. Det er lidt moderskabets bagside kan man sige; at den uforbeholdne kærlighed, der opstår, når man får et barn, også er tæt forbundet med angsten for at kunne miste det mest dyrebare. Og her opstår jo en helt naturlig beskyttertrang, som uden tvivl til tider bliver omklamrende og klaustrofobisk. Det, der for en mor kan føles som omsorg, kan af børnene opleves som dybt grænseoverskridende og intimiderende. Sådan er det bare, og det tror jeg er et grundvilkår og et paradoks, som nogle gange også resulterer i nogle tragikomiske konflikter og situationer, som mange nok vil genkende.
Dybest set er det at blive mor det største og bedste, der er sket for mig. Jeg lærte at stole på kærligheden, da de kom ind i mit liv. De er kloge og velreflekterede, så jeg lærer meget af dem. De er det hele værd“
High Noon Teaterproduktion har siden begyndelsen i 2013 insisteret på ny dansk dramatik, og har haft stor succes med det. I en tid hvor kendte titler ofte er førstevalget for at sikre sig publikum og et billetsalg, er den nye dramatik under pres, da den ofte opfattes som smal og utilgængelig for det brede publikum.
“Der er generelt ikke salg i ny dramatik i Europa. Der satses derfor i højere grad på det sikre og trygge for at tjene penge, og det går ud over ny dansk dramatik. At dramatik er nyskrevet, er ikke ensbetydende med, at den er smal og ikke har et publikum. Vi er produkter af den tid, vi lever i, og mine stykker centrerer sig om tematikker, som er alment menneskelige og præget af samtiden. De temaer jeg tidligere har berørt og berører i Min mægtige mor er universelle og vedkommende. Stort set alle vil kunne spejle sig i dem. Identifikation synes jeg er vigtig, det at kunne kommunikere med publikum.
Vores forskellige kulturer præger os jo. Vi lever i et velfærdssamfund, hvor mange af os har overskud til at reflektere over os selv og hinanden. Også ud over landets grænser. Så man skal også passe på ikke at undervurdere publikum. Kunst kan gøre os klogere. Derfor tror jeg, at ny dansk kunst i det hele taget er vigtig og bør støttes meget bedre, end det er tilfældet i dag“
KAREN-LISE MYNSTER
Mor
Karen-Lise Mynster (f. 1952) er uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole 1975. Efter gennembruddet i rollen som Eliza i My Fair Lady på Det Danske Teater i 1978, har hun hovedsageligt arbejdet på teaterscenerne i København, hvor hun har medvirket i både det klassiske og det moderne repertoire. Var 2016-23 fastansat på Det Kongelige Teater, hvor hun medvirkede i blandt andet Lang dags rejse mod nat, Kong Ødipus, Timerne og Arven. Derudover har man kunnet opleve hende på bl.a. Folketeatret, Rialto Teatret, Grønnegårds Teatret og Østre Gasværk Teater samt i to af High Noon Teaterproduktions tidligere forestillinger; Jeg hedder Bente og Tilgiv mig. Foruden teaterarbejdet har hun medvirket i en lang række film og tv-produktioner, bl.a. Matador, Krummerne, Kærlighed ved første hik, Supervoksen, Vandvittig forelsket og Når støvet har lagt sig. Karen-Lise Mynster har modtaget adskillige priser og hædersbevisninger for sine skuespillerpræstationer. Bl.a. har hun to gange modtaget Årets Reumert for bedste kvindelige hoverolle, senest for forestillingen Det der er på Husets Teater (2015). Derudover har hun modtaget Bikubenfondens hæderspris i 2004 og Lauritzen-prisen i 2015.
LAURA BRO
Datter
Laura Bro (f. 1973) er uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole 2002. Siden sin debut i Vildanden på Det Danske Teater i 2002 har hun været aktiv skuespiller, og indenfor de seneste 10 år kan nævnes: Denisova 11 på Teater Grob, Tre søstre på Odense Teater, Jordens indre på Folketeatret, Foråret på Republique, Berlusconi på Rialto Teatretr og Helligtrekongersaften, Misantropen og En ideel ægtemand på Grønnegårds Teatret. Derudover har hun bl.a. medvirket i tv-serierne Kometernes Jul, Herrens Veje og Grundtvig samt filmene Under sandet og Fuglene over sundet.
MADELEINE RØN JUUL
Instruktør
Madeleine Røn Juul (f. 1956) er uddannet sceneinstruktør fra Statens Teaterskole 1984. Siden har hun instrueret mere end 100 forestillinger, deraf flere prisbelønnede og præmierede, på små og store teatre samt DR Radioteatret. Gennem sit arbejde har hun haft særlig fokus på ny dramatik og manuskriptudvikling og har desuden været medlem af dramaturgiaterne på DR Radioteatret, Aalborg Teater og Odense Teater. Teaterchef for Aarhus Teater 2004-2008. Sammen med skuespiller og dramatiker Rikke Wölck grundlagde hun i 2013 High Noon Teaterproduktion, hvor hun har instrueret samtlige forestillinger: Jeg hedder Bente, Tilgiv mig, Dansen med Far, Maddiker samt den kommende Min mægtige mor. Madeleine Røn Juul har modtaget flere personlige priser, deriblandt Teaterkatten 1991, Niels-prisen 2008 (Niels Mathiassens mindelegat) samt Årets Reumert 1999 og 2014.
KISSER ROSENQUIST
Scenograf
Kisser Rosenquist (f. 1957) har siden 1975 arbejdet som teatertekniker, produktionsleder, lystekniker og -designer på både teater-, danse- og musikforestillinger på store og små teatre over hele landet. De seneste 20 år har hun fortrinsvist arbejdet som lysdesigner og har i dag omkring 160 lysdesignopgaver på sit cv, der inden for de seneste otte år også har omfattet scenografi og enkelte lyddesign. Har siden grundlæggelsen i 2013 været en fast del af High Noon Teaterproduktion, hvor hun har varetaget indtil flere funktioner ad gangen på samtlige forestillinger: Jeg hedder Bente, Tilgiv mig, Dansen med Far, Maddiker samt den aktuelle Min mægtige mor. For sit omfattende teaterarbejde har Kisser Rosenquist modtaget hæderspriser fra Elli og Peter Ove Christensens fond og Karen Marie Thorsens Legat.
MIN MÆGTIGE MOR
Et gæstespil af High Noon Teaterproduktion på Teatret ved Sorte Hest
Medvirkende:
KAREN-LISE MYNSTER
RIKKE WÖLCK
LAURA BRO
Dramatiker: Rikke Wölck
Instruktør: Madeleine Røn Juul
Scenograf: Kisser Rosenquist
Lys- og lyddesigner: Mikkel Magnus Olsen
Scenebygger: Claus Arrildt
Teatermalere: Lone Pedersen, Ferdinand Fleischer (Effektfabrikken) og Hans Erik Olsen
Rekvisitør: Theresa Bro
Kostumier: Pille Behrendt og Lone Friis
Instruktørassistent og sufflør: Josephine Grandfeldt Larsen
Tekniske afviklere: Carl Emil Svarre Carlson og Emma Bhiku Lørup
PR og presse: Lotte Undén
Foto: Robin Skjoldborg
Produktionsleder: Clara Victoria Wölck
Producent: Lisbeth Sjölin
Produktion: High Noon Teaterproduktion
MIN MÆGTIGE MOR er realiseret med uundværlig støtte fra:
High Noon Teaterproduktion ønsker at takke:
Eva Jørgensen, Zetti Krarup Jensen og Anne-Claire Theissen for at scenografiens døre blev fundet, slebet, malet, pakket og bragt til Vesterbro.
Teatret ved Sorte Hest og deres enestående personale for en unik gæstfrihed og et kæmpe engagement på daglig basis. Tak for al den uvurderlige hjælp og
støtte vi har fået til såvel stort som småt gennem hele forløbet.
TEATRET VED SORTE HEST
Teaterchef: Maria Vinterberg
Skræddersal, bar- og billetchef: Mikael Jensen
Teatersekretær og produktionsleder: Theresa Bro
Kommunikationsansvarlig, dramaturg og fundraiser: Stine Bille Olander
Hustekniker: Sofus Sean Bassett
Fotograf: Robin Skjoldborg
Grafiker: Mike Tylak
Bogholder: Birgitte Hoppe
Forhuspersonale:
Jonas Engell Mortensen, Karla Buhl, Laurits Schmidt Eriksen, Lykke Grønkjær Hansen, Olga Matthiesen, Selma de Coninck Owe
Teatrets bestyrelse:
María Muñiz Auken (forperson), Anette Støvelbæk, Jens Thomas Levin, Peter Normann
